爱奇艺发布三大计划为年轻电影人开辟新天地，院网双线发展，推动人才成长。
文/庞宏波
电影产业的未来，依赖于年轻人才的崛起。
“大家看电影，最希望看到新鲜的东西，老是一样的就没意思。”在北京国际电影节天坛奖的评委见面会上，姜文的发言引起了广泛关注。言外之意是，创作者需要保持“年轻”，而观众则期望创作者在表达上创新。这也或许解释了为何今年天坛奖主竞赛单元有许多导演处女作的作品。
展开剩余80%抛开电影节本身，年轻创作者在电影产业中正逐步显现出其巨大的产业红利。《哪吒之魔童闹海》不仅刷新了中国电影票房纪录，更是导演饺子的第二部作品。华语影史票房前十名中，有六部影片出自青年导演之手。
除了头部电影外，今年春节档后，仅有两部国产影片票房突破亿元。其中一部便是爱奇艺《开拍吧》节目孵化出的电影《不说话的爱》，由沙漠导演执导。
在4月19日的中国电影高质量发展论坛上，爱奇艺首席内容官王晓晖提到，流媒体为青年电影人提供了平台支持。他强调，年轻人才不仅是创新的电影创作者，也是推动产业发展的观众。只有创作者与观众都保持年轻，电影产业才能活力十足。
因此，在4月24日举办的2025爱奇艺世界·大会共创电影内容高峰论坛上，爱奇艺发布了自己的2025平台电影发展战略，推出自制电影的“三级火箭”计划。由此可见，流媒体平台对产业变化的精准洞察，已带来青年创作者培育逻辑的显著转变。
1.
——年轻导演的价值愈加显现，需求促使创作“年轻化”——
产业终端的迅速变化进一步凸显了年轻导演的重要性。
在爱奇艺世界·大会共创电影内容高峰论坛上，爱奇艺电影及海外业务群总裁杨向华分享了平台的最新洞察。近年来，院线电影的主流观影人群出现了结构性变化，核心观众的年龄逐步从25岁以下，转向接近30岁的群体。
根据灯塔专业版的数据显示，2024年25岁以下年轻观众的占比降至21%，创下历史新低。与此同时，女性观众占比上升至58.4%，两性观众的占比差值创新高，达到了16.8%。
因此，院线电影的核心观众结构变化和性别占比差距增大，使得电影内容的创新性需求大幅提高。年轻导演想要进入院线市场，必须通过独特的内容获得竞争优势，这也是近几年年轻导演逐渐成为院线电影市场的中坚力量的原因之一。
此外，在爱奇艺的线上电影用户洞察中，杨向华还提到两个关键点：一方面，男性依然是平台的核心观众，特别是31岁以上的男性，占爱奇艺电影频道流量的40%；另一方面，线上用户的年龄结构逐渐年轻化，25岁以下的观众占比逐年上升，且他们对现实题材和家庭情感类电影的兴趣愈加浓厚。这一变化促使平台更愿意扶持年轻创作者，满足观众的多元化需求。
因此，随着线下院线市场的年轻化需求与线上平台的年轻观众流入，爱奇艺看到与年轻电影人的合作潜力。
2.
——院线与网络双线并行，年轻导演获得更多机会——
在全球电影发展的趋势下，爱奇艺发布了两个青年影人合作计划，分别专注于中小成本院线电影和网络电影。
关于院线电影，爱奇艺分享了自己的产业见解。尽管国内院线电影市场整体回落，但头部影片和节假日档期效应的集中化愈发严重。春节档六部影片的票房就高达220亿，而春节后，包括清明档在内，仅有四部影片票房突破亿元，这显示了市场对头部影片的过度依赖。
在这种市场结构下，低成本电影很难获得反响，而高成本影片的市场风险则相对较高。为此，爱奇艺的“爆前计划”着眼于中小成本影片，旨在为青年导演提供更安全的市场机会。据悉，该计划的拍摄预算大致在1000万至3000万之间，目前已有《相对爱你》、《九十九》、《杯雪·名扬天下》三部电影在制作开发中。
在网络电影领域，根据美国HarrisX的调查，约有七成美国观众倾向于通过流媒体平台观看电影。在国内市场，爱奇艺2024年上线影片数量达到344部，同比增长51%，市场份额从40%多增至58.6%，成为网络电影的主流平台。
为此，爱奇艺推出了“燎原计划”，为网络电影的编剧和制作团队提供合作机会，其中包括剧本合作和承制合作两种模式。通过这一计划，爱奇艺希望培养出更多具备创新性和商业潜力的年轻创作者。
3.
——人才递进，青年导演培养体系更加完善——
爱奇艺今年的电影发展战略的核心在于打开了一个人才“进阶”通道。通过“燎原计划”和“爆前计划”，爱奇艺为青年导演提供了从网络电影到院线电影，再到大体量影片的全方位发展机会。
此次的“三级火箭”计划，实际上为青年导演提供了更明确的成长路径。爱奇艺不仅帮助他们从低成本项目中获得经验，还能为他们提供更高层次的商业化机会，培养出更加全面的创作和产业视野。
这一系统化的人才培养机制，标志着爱奇艺在电影产业中逐步从“选人”转向“培养人”，这是行业发展的重要转折。爱奇艺的“三级火箭”计划，也为未来的电影创作注入了更多活力，推动了整个产业的发展。
发布于：山东省